Композиторы которых должен знать каждый. Великие композиторы мира

МУЗЫКАНТЫ Музыканты хотят, чтобы мы были немы как раз тогда, когда больше всего хочется быть глухим.Оскар Уайльд (1854–1900), английский писатель* * *Ты спрашиваешь, как играл этот виртуоз? В его игре было что-то человеческое: он ошибся.Станислав Ежи Лец (1909–1966), польский поэт и

ХРОНОЛОГИЧЕСКАЯ ТАБЛИЦА

Музыканты и композиторы

Годы жизни

Направление

Творческий путь

СТРАДИВАРИ

Антонио, итальянский мастер струнных инструментов.

Родился в Кремоне.

Мастер

струнных

инструментов

(скрипки, виолончели, альты)

В 1667 г. открыл

свою мастерскую.

В течение 1704-25 изготовил самые совершенные образцы скрипок. Им изготовлено более1100 инструментов. До наших дней дошло более 600. в наши дни секрет его мастерства утерян.

Иоганн Себастьян,

немецкий композитор и

органист

Представитель эпохи

Просвещения.

Его творчество является вершиной искусства полифонии - фуга.

Он один из основателей немецкой профессиональной музыкальной школы.

Германия

С 9 лет – сирота. Воспитывался у дяди Иоганна Христофора, у органиста в Ордруфе. До 1700 года занимался в Ордруфском лицее, окончил Люнебургскую школу (1703), служил скрипачом в Веймаре. В 1704-07 – церковный органист в Арнштадте и Мюльхаузене, в 1708-17 – придворный органист и композитор в Веймаре. В 1717-23 – директор камерной музыки в Кетене. К концу жизни ослеп.

Ему принадлежат скрипичные сольные

и оркестровые концерты; сонаты для скрипки, виолончели;

методическое пособие для детей;

300 духовных кантат и 30 светских;

Хоральная прелюдия – хоровое церковное песнопение;

«Хорошо темперированный клавир» объединяет 2 сборника по 24 прелюдии и фуги во всех тональностях, пьес серьёзных и шутливых, скорбных и светлых.

Музыкальный язык Баха вышел за рамки своего времени, предвосхитив более поздние музыкальные стили, вплоть до романтизма.

ГЕНДЕЛЬ

Георг Фридрих,

немецкий композитор и

органист

Родился в Галле в семье придворного лекаря-цирюльника курфюрста бранденбург-ского.

Похоронен в Вестминстерском аббатстве.

Представитель эпохи

Барокко.

Ежегодно торжества в честь Генделя проходят в Англии и Германии, привлекая исполнителей и слушателей со всего мира.

Германия

В 17 лет стал органистом в Галле. В 1703 поступил в оперный театр на должность второго скрипача и клавесиниста в оркестр. В 1713 – композитор, дирижёр и режиссёр театра «Хаймаркет». В 1719 Гендель возглавил Академию итальянской оперы в Лондоне. В 1737 он перенёс нервный паралич

Первая опера «Альмира» 1705 г. произвела сенсацию.

Всего создано 44 оперы. Гендель в значительной степени подготовил оперную реформу Глюка и создал новый тип оратории , особое значение в которой приобрёл хор.

В 1740-е годы создал несколько шедевров: оратории «Саул», «Геркулес», «Мессия» и др. С 1751 у Генделя начинает ухудшаться зрение, однако он ещё дирижировал своими ораториями. Его оперировал тот же врач, который пытался помочь Баху, и так же бузуспешно. Уже слепой, он создал ораторию «Иевфай». Композитора отпевал объединённый хор собора Павла и Перта и члены королевской капеллы.

ГВАРНЕРИ

(Семья мастеров смыч-

ковых инструментов)

ГЛЮК

Кристоф Виллибальд,

австрийский композитор.

Родился в Эрасбахе в семье лесничего.

Представитель просветительского классицизма

Крупнейший реформатор оперы 18 века

Представитель венской классической школы.

С детства занимался пением и игрой на многих инструментах: орган, клавесин, скрипка, виолончель.

Глюк начал оперную реформу в Вене на основе итальянской оперы-сериа с постановки первой оперы «Семирамиды»

Главным достижением было подчинение всех компонентов оперного спектакля (сольного пения, хора, балета, оркестра) одному замыслу. Его оперы воспевают идеалы гражданской доблести и нравственной стойкости. Его известные оперы «Орфей и Эвридика», «Ифигинея в Авлиде».

ГАЙДН

Франц Йозеф,

австрийский композитор

Родился в Рорау

(близ Вены).

Отец его, каретный мастер, играл на органе в деревенской церкви. Мать служила кухаркой в замке местного землевладельца.

Просвещения.

Один из основоположников венской классической школы.

Родственник Гайднов – школьный учитель учил мальчика пению и игре на музыкальных инструментах. Регент главного собора Вены – св. Стефана, наслышанный об удивительных способностях мальчика, побывал в гостях у учителя. С тех пор Гайдн начал петь в хоре Св. Стефана (1770-49). По воспоминаниям самого композитора, он работал не менее шестнадцати часов в сутки.

Гайдна называют отцом симфонии. Всего им создано более 100 жанрово-бытовых симфоний.

Вершиной творчества Гайдна стали «12 Лондонских симфоний».

Он написал 83 квартета, 52 клавирных сонаты, 20 опер, 14 месс, большое количество песен, 2 оратории и др.

Главной заслугой является усовершенствование форм инструментальной музыки.

САЛЬЕРИ

Антонио – выдающийся итальянский композитор, дирижёр и педагог.

Родился близ Вены.

Игре на скрипке учился у своего брата. С 1765 пел в хоре собора Св. Марка в Венеции. С 1766 был принят на службу в придворный оперный театр клавесинистом – концертмейстером. В театре музыкант сделал блестящую карьеру.

Создал 39 опер .

Сальери был популярен как педагог . Он воспитал свыше 60 музыкантов. Его учениками были Бетховен, Шуберт, сын В. Моцарта, Ф.Лист и мн.др.

Легенда об отравлении им Моцарта долго вращалась в истории и была положена А.Пушкиным в основу трагедии «Моцарт и Сальери»

БОРТНЯНСКИЙ

Дмитрий Степанович - знаменитый

русский композитор, по национальности украинец.

Родился в городе Глухове.

Вошёл в историю русской музыки, прежде всего как автор хоровых духовных композиций .

В 6 лет был отдан в Певческую школу, через 2 года отправлен в Петербург, в Придворную певческую капеллу.

Всего им создано 6 опер, более 100 хоровых произведений, многочисленные камерно-инструментальные сочинения, романсы. Его сочинения произвели большое впечатление на императрицу Екатерину 2 и он был назначен капельмейстером Придворной певческой капеллы.

Создал новый тип русского хорового концерта .

МОЦАРТ

Вольфганг Амадей,

австрийский композитор и исполнитель.

Он появился на свет 27 января в Зальцбурге в семье скрипача и композитора Леопольда Моцарта. Был отравлен в 35 лет и умер 5 декабря. Могила его затеряна.

Представитель эпохи Просвещения.

Яркий представитель венской классической школы.

Создатель австрийской профессиональной музыкальной школы.

Когда ему исполнилось 10 лет, герцог-архиепископ, считавший, что произведения чудо-ребёнка сочинял его отец, изолировал его. Дверь в комнату, где был заперт Моцарт, открывалась в течение недели только для передачи пищи. Так он написал свою первую ораторию. Вершинами классического симфонизма стали 3 последние симфонии в 1788 г: №39, № 40, № 41-«Юпитер». Всего им написано около 50 симфоний.

Знаменитые оперы «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», лучшая опера «Волшебная флейта» - лирико-драматические симфонии

Моцарт посвятил другу Гайдну 6 струнных квартетов. В 1787 Моцарт был принят на должность камерного музыканта при дворе Иосифа 2, с обязанностью сочинять танцы для маскарадов.

Он создал свыше 600 произведений различных жанров. Моцарт не успел закончить заказанный ему «Реквием», произведение, гениально выражающее скорбь человека о потере самых дорогих и близких, по праву считающееся

ОГИНСКИЙ

Михаил Клеофас,

известный польский композитор и государственный деятель

Родился в Гузуве, близ Варшавы в известной дворянской семье.

Умер во Флоренции

Его дядя был серьёзным музыкантом, имел свой театр и создал музыкальную школу. Благодаря ему Огинский приобщился к музыке. Польский посол в Нидерландах, в Англии до1791 г, казначей Литвы. Принимал участие в восстании. После поражения эмигрировал в Италию и написал оперу «Зелида и Валькур, или Бонапарт в Каире».

БЕТХОВЕН

Людвиг Ван,

великий немецкий композитор

Родился в Бонне в семье фламандс-кого происхожде-ния, умер в Вене (3)

Эпоха Просвещения Представитель венской классической шк.

Один из основателей немецкой профессиональной музыкальной шк.

Германия

Его дед руководил придворной капеллой, а отец был певцов в той же капелле. В раннем возрасте научился играть на клавесине, скрипке, альте, флейте. Первое сочинение создал в 1782 году. Его фортепианная игра сочеталась с блестящей импровизацией. Он создал совершенно новый жанр инструментальной миниатюры на основе танцев и других небольших пьес старинной сюиты – «багатели». Глухота с 1798г.

Бетховен величайший композитор – симфонист. Написано 9 симфоний, 16 квартетов, опера, сонаты,11 увертюр, 5 концертов для фортепиано с оркестр, скрипичный концерт, 2 мессы и др.

ПАГАНИНИ

великий итальянский скрипач, композитор

Родился в Генуе. Отец мелкий торговец.

Один из основоположников музыкальногоромантизма

Детство было нелёгким. Отец скорее хотел извлечь выгоду из ярких способностей сына и, обучая игре на мандолине, гитаре, потом скрипке, заставлял заниматься с утра до вечера, часто лишая еды, что подорвало слабое здоровье ребёнка.

Первым из скрипачей начал исполнять произведения, выучив их наизусть.

Выдающееся значение имеют его «24 каприччо» для скрипки соло, Первый и Второй концерты для скрипки и оркестра.

Давал сольные концерты в Австрии, Германии, Франции.

ВЕБЕР

Карл-Мария-Фридрих-

Эрнест фон,

немецкий композитор, дирижёр, пианист и музыкальный критик.

1786-1826 родился в Эйтине в семье музыканта.

Скончался от чахотки.

Один из главных представителей и основателей романтической школы музыки.

Германия

Детство и юность прошли в странствиях по городам Германии вместе с небольшой театральной труппой отца. Первое сочинение - 6 фугет было опубликовано в 12 лет. В семнадцатилетнем возрасте концентрировал как пианист.

С 1813 г. возглавлял оперный театр Праги. Им создано 9 кантат, 2 симфонии, 4 фо-нные сонаты, оперы «Сильвана», «Эврианта», «Оберон»- шедевр светлой сказочно-фантастической оперы-феерии, а также знаменитое «Приглашение к танцу».

С 1816 до конца жизни руководил оперным театром Дрездена.

АЛЯБЬЕВ

Александр Александрович,

известный русский композитор, видный мастер вокальной лирики.

Родился в Москве. Происходил из старинного дворянского рода. Отец долгое время служил сенатором по московскому департаменту

Значителен вклад Алябьева в отечественную камерно-инструментальную и оркестровую музыку предклассического периода.

Написано много романсов / «Соловей», на слова А.Дельвига – вершина творчества композитора Он – первый крупный русский композитор, собиравший на Кавказе национальные мелодии. Записывал и переложил на ноты песни башкир, киргизов, туркмен. Одним из первых начал использовать в русской музыке восточные темы, создав оперу «Кавказский пленник», представляющая собой ряд сольных выступлений, чередующихся с мелодекламацией, Гармонизатор украинских мелодий (сборник «Голоса украинских песен»). Творчество его отмечено романтическими настроениями и представляет собой важный исторический этап в формировании русской музыки предклассического периода.

РОССИНИ

Джоаккино Антонио,

великий итальянский композитор.

Родился в городке Пезаро в семье музыкантов.

Представитель эпохи Романтизма .

Италия

Наряду с операми (около 40) создавал произведения других жанров: величественное духовное произведение, кантаты, гимны.

Россини – мастер вокального письма , создатель ярких музыкально-сценических характеристик, что положило начало мощному расцвету итальянской оперы 19 века. Знаменитую оперу «Севильский цирюльник» (1816) была создана всего за 19 дней.

ШУБЕРТ

великий австрийский композитор

Родился в Вене в семье школьного учителя.

Первый композитор – романтик . В своей музыке он выразил настроение одиночества, тоски, отразил те разочарования и горечь, которые вызывала у людей окружающая действительность

Музыкальные способности мальчика были обнаружены рано, и он был отдан в конвикт (1808-13) – бесплатную школу для одарённых мальчиков при придворной певческой капелле.

Только за 1815 появилось более 140 песен. Из них такие как: «Лесной царь», «Маргарита за прялкой» и др. на стихи И. Гёте.

За короткую жизнь композитор создал огромное количество произведений разных жанров: 9 романтических симфоний , увертюры, квартеты, трио, квинтеты, сонаты, фортепианную фантазию. А также оперы, музыку к театральным постановкам, хоры, фортепианные миниатюры, баллады и др. произведения. Главное место занимают песни (их свыше 600).

ВЕРСТОВСКИЙ

Алексей Николаевич,

Родился в имении Селивёрстово

Тамбовской губернии.

Композитор, стоявший у истоков создания национального стиля в музыке.

Он явился первым классиком водевиля.

Написано 6 опер, кантата к открытию Большого театра в 1825 г, большой гимн для 500 исполнителей в 1831 г., увертюра к открытию Малого театра в 1841 г, множество произведений театральной музыки, 800 песен, куплетов и гимнов. Разработал новый тип русской песенной оперы.

ВАРЛАМОВ

Александр Егорович,

известный русский композитор.

Родился в Москве в небогатой семье. Отец служил при Екатерине 2.

Способствовал развитию национальной музыкальной школы наряду с

А. Алябьевым и

А. Гурилёвым.

В 10 лет стал певчим в Петербургской придворной капелле.

Основная область деятельности Варламова – романсы и песни , создаваемые на тексты выдающихся русских поэтов (Лермонтова, Кольцова, Плещеева и Фета). Близость его романсов к жанру городского бытового романса принесла ему славу. До сегодняшнего времени пользуются известностью: «На заре ты её не буди», «Красный сарафан», «Вдоль по улице метелица метёт». Всего же им написано около 200 песен и романсов.

ГУРИЛЁВ

Александр Львович, известный русский композитор, пианист, педагог.

Родился в Москве.

Сын крепостного музыканта Льва Степановича.

Начал обучаться музыке с 6 лет. С юных лет играл на скрипке и альте в оркестре графа В.Орлова, где отец Саши был дирижёром и скрипачом.

В 1831 получил вольную. Особой популярностью пользовались «Однозвучно гремит колокольчик» , «Разлука» и др. Ему принадлежат обработка народных песен, фортепианные произведения. Трудные условия существования сломили музыканта и привели к психическому заболеванию.

ГЛИНКА

Михаил Иванович

Великий русский композитор.

Родился в селе Новоспасское Смоленской губернии в семье помещика.

Умер в Берлине, похоронен в Петербурге.

Композитор – классик.

Основатель профессиональной русской композиторской школы

С ранних лет играл на различных инструментах в крепостном оркестре дяди. С 1817-22 учился в петербургском Благородном пансионе при Главном педагогическом училище. После окончания пансиона был определён на службу в Министерство путей сообщения. В 1837-39 получил место капельмейстера Придворной певческой капеллы.

Перу Глинки принадлежат около 80 романсов («Я помню чудное мгновенье» и др.). Он сочинял песни, арии, увертюры,. этюды для голоса, оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», симфоническая фантазия «Камаринская» и др.

ШОПЕН

Фридерик,

великий польский композитор и пианист.

Родился в местечке Желязова-Воля, близ Варшавы.

Умер в Париже. По завещанию его «сердце» было перевезено в Варшаву.

Представитель эпохи Романтизма .

Он родоначальник польской музыкальной классики.

В 6 лет сочинил своё первое произведение – Полонез.

В 1826-29 учился в Варшавской консерватории. В 19 лет, только что окончив Высшую школу, он был уже известным композитором и лучшим пианистом Польши.

Наследие Шопена огромно. Среди его крупных произведений – Вторая соната си-бемоль-минор, 4 баллады, 4 скерцо, Фантазия фа минор, Баркарола, Соната для виолончели и фортепиано, а также романтические миниатюры, около 20 ноктюрнов, полонезы, вальсы, мазурки. В 1894 в Желязовой-Воле открыт памятник Шопену.

ШУМАН

великий немецкий композитор

Родился в Цвиккау в семье издателя и книготоргов-ца.

С 1854 лежал в больнице близ Бонна и через 2 года скончался от тяжёлой болезни.

Композитор - романтик

Германия

1834 г.- редактор, а затем издатель «Нового музыкального журнала». Шуман обладал удивительной способностью создавать в музыке портреты людей, это он хорошо показал в фортепианном цикле «Карнавал». Шуман писал произведения разных жанров: этюды, фантазии, сонаты, симфонии, программные концертные увертюры. Мечтатель и выдумщик, он очень любил детей и много писал о них и для них фортепианные пьесы из «Альбома для юношества», «Детские сцены» и «Альбом песен для юношества» раскрывают мир детских забав, радостей и огорчений, рисуют картины окружающей жизни, сказочные образы. 1840 – год долгожданной женитьбы на Кларе Вик (знаменитой пианистке) – стал для Шумана годом песен. Среди них вокальный цикл «Любовь поэта», баллада «Два гренадёра» (на его же слова), циклы «Мирта» (свадебный подарок Кларе), «Любовь и жизнь женщины». П. И. Чайковский считал Шумана самым великим композитором-романтиком 19 века.

ЛИСТ

великий венгерский композитор, пианист и музыкально-общественный деятель.

Родился в деревне Доборьян. Его отец был смотритель овчарни и музыкант-любитель.

Ф.Лист умер в Байрёйте.

Композитор эпохи романтизма.

Классик венгерской музыки.

Лист – композитор виртуоз, стоявший у истоков создания венгерской профессиональной музыкальной школы.

В возрасте 14 лет поставил свою оперу «Дон Санчо, или Замок любви» в Париже. Создал многочисленные этюды, цикл фортепианных пьес, 15 «Венгерских рапсодий» В 1838 году началась его гастрольная деятельность. До 1847 он с триумфом концентрировал как пианист, побывав во всех странах Европы. Лист выступил как преобразователь фортепианной игры, расширив сферу применения фортепиано, придав ему оркестровое звучание. Лист способствовал превращению фортепиано из салонно-камерного инструмента в инструмент для массовой аудитории. Интерес композитора к поэзии и стремление обновить музыку путём слияния её с этим искусством привели к созданию Листом нового жанра – симфонической поэмы. Он создал 13 таких поэм, вдохновлённых образами мировой поэзии, литературы, иногда – живописи. В Веймаре вокруг Листа объединились видные музыканты, образовавшие так называемую Веймарскую школу . В Веймаре Лист организовал «Нововеймарский союз» и «Всеобщий немецкий музыкальный союз».1860-е годы тяжёлое время для композитора умирает сын Даниель и дочь Бландина. Лист пишет ораторию «Христос» в 1866 г. Позднее произведение 1882 г – симфоническая поэма.

ВАГНЕР

Вильгельм - Рихард,

великий немецкий композитор, дирижёр и театральный деятель.

Родился в Лейпциге в семье потомственных учителей и органистов.

Представитель эпохи романтизма

Германия

В детстве Вагнер сильно увлекался греческой и римской мифологией и древней историей, писал стихи. В 1831 стал студентом Лейпцигского университета. В 1849 участвовал в Дрезденском восстании. После его поражения скрывался в Швейцарии. После амнистии концентрировал в Австрии и России

В наследии композитора главное место занимает опера . Он явился одним из крупнейших реформаторов этого жанра в 19 веке. Вагнер создал 13 опер. Все они написаны на собственные тексты композитора. Сюжеты их связаны с романтическими мифами и легендами. Велико значение Вагнера в симфонизации оперы. Он не только количественно расширил состав оркестра, но и по-новому трактовал его возможности и роль отдельных групп (особенно медных духовых инструментов), был великим мастером оркестрового колорита. Самая популярная из вагнеровских опер является опера «Лоэнгрин» 1848 г.

ВЕРДИ

Джузеппе Фортунино

Франческо,

великий итальянский композитор

Родился в Ронколе. Сын трактирщика.

Классик итальянской музыкальной культуры , один из самых замечательных композиторов 19 века, ставший символом борьбы Италии за независимость.

Мальчиком обучался музыке у деревенского органиста.

В 12 лет стал деревенским органистом. Творчество композитора составило целую эпоху в истории оперного театра. Самая популярная опера в Италии – «Бал-маскарад». До сих пор опера «Отелло» является непревзойдённой интерпретацией шекспировского сюжета в оперном жанре, образцом музыкально-психологической драмы. Верди работал и в других жанрах. Ему принадлежат и хоровые произведения, в частности, знаменитый «Реквием». Но опера составляла основу его искусства . Композитора называли «маэстро итальянской революции»

Он часто вступал в конфликт с австрийскими властями, считавшими, что его музыка разжигает итальянский национализм.

ДАРГОМЫЖСКИЙ

Александр

Сергеевич,

выдающийся русский композитор.

Родился в селе Троицком Тульской губернии в семье служащего Министерства финансов. До 5 лет не говорил.

Вслед за Глинкой заложил основы русской классической музыкальной школы.

Получил домашнее образование. Музыке начал учиться с 6 лет.

Создал ряд лучших романсов («Я вас любил», «Свадьба», «Ночной зефир»). Он - автор 4 опер и около 100 романсов. 3 оперы связаны с творчеством А. Пушкина «Русалка», «Каменный гость» (неокончена) и «Торжество Вакха» (по одноимённому стихотворению). В 1859 избран членом комитета Русского музыкального общества. В это время сблизился с группой композиторов «Могучая кучка», участвовал в работе сатирического журнала «Искра». Им написано 3 оркестровые пьесы. В музыкальном языке своих произведений Даргомыжский опирался на русскую народную песню.

СМЕТАНА

Бедржих, выдающийся чешский композитор, пианист и общественный деятель.

Родился в Литомышле в семье пивовара

Он стал создателем не только национальной классической оперы, но и симфонизма.

Начиная с 1847, концентрировал как пианист 20 лет. В 1848-55 руководил основанной им в Праге музыкальной школой. В 1866 стал оперным дирижёром во «Временном театре», открытым по инициативе Сметаны в Праге. Оперное творчество композитора исключительно разнообразно по тематике и жанрам. В 1874 в ночь с 19 на 20 октября он оглох. Глухота была полной. Через пару дней он приступил к работе над симфонической поэмой «Вышеград», закончив её в течение месяца, затем создаёт ещё 4 оперы. Сметана оказал громадное влияние на всё последующее развитие чешской музыки.

ШТРАУС

Иоганн \сын\,

выдающийся композитор, скрипач и дирижёр

Родился в Вене в семье известного композитора и дирижёра И. Штрауса.

«Король вальса»

Представитель эпохи Романтизма

Иоганном Штраусом было создано около 500 оркестровых танцевальных пьес – вальсов (в том числе «На прекрасном голубом Дунае», «Жизнь артиста», «Сказки венского леса», «Венские голоса» и др.), галопов, полек, кадрилей. Он создал классические образцы «венского вальса». С1871 года Штраус дебютировал как опереточный композитор. Самая известная оперетта была «Летучая мышь ». Всего же перу композитора принадлежат 16 оперетт . Последняя гастрольная поездка Штрауса состоялась в Россию. По просьбе Общества Российского Красного Креста в 1886 Штраус дал 10 концертов в пользу Красного Креста. Дирижёрами и композиторами были и младшие братья Штрауса: Йозеф (1827-70), автор 283 пьес и Эдуард

РУБИНШТЕЙН

Антон Григорьевич,

выдающийся русский пианист, композитор, дирижёр, педагог и музыкальный деятель

Родился в Подольской губернии в небогатой европейской купеческой семье.

Композитор – классик.

В 1859 основал Русское музыкальное общество , в состав дирекции которого вошёл. Создал Петербургскую консерваторию в 1862 г. её директор и профессор (1862-67 и 1887-91). Всего им создано 16 опер. Его ученик по композиции П. Чайковский. В 1885-86 провёл в России и крупнейших городах Западной Европы цикл Исторических концертов, в которых дал картину эволюции фортепианной музыки от её истоков до современных ему русских композиторов. За ним закрепилась слава одного из величайших пианистов современности. Ему принадлежат 6 симфоний, 5 концертов для фортепиано с оркестром, многие произведения для фортепиано, романсы, песни. Написал «Автобиографические воспоминания. 1829-89». По инициативе Рубинштейна был организован Международный конкурс пианистов и композиторов в 1890.

РУБИНШТЕЙН

Николай Григорьевич, известный русский пианист, дирижёр, педагоги музыкально-общественный деятель.

Родился в Москве. Брат А. Рубинштейна

Скончался в Париже. Похоронен в Москве.

Композитор – классик.

Пропагандист русской музыки, он считался одним из лучших исполнителей произведений П. Чайковского, который посвятил ему Вторую симфонию, Второй концерт для фортепиано с оркестром. Рубинштейн способствовал формированию русской дирижёрской школы. Вместе с А.Островским организовал «Артистический кружок», объединивший ряд передовых художественных деятелей Москвы. Музыкально-общественная деятельность Рубинштейна носила просветительский характер. В1860 по его инициативе было организовано Московское отделение Русского музыкального общества . Рубинштейн участвовал в его симфонических и камерных концертах как дирижёр солист. В том же году открыл Музыкальные классы , на основе которых в 1866 создана Московская консерватория (её директор и дирижёр до конца жизни). Был исключительно щедр. Все деньги от концертной деятельности шли на нужды артистов, консерваторские нужды и ученикам. Пианистические способности его были феноменальными. Он не уступал Ф.Листу.

БОРОДИН

Александр

Порфирьевич,

выдающийся русский композитор и учёный-химик

Родился в Петербурге. Сын крепостного слуги.

Композитор – классик.

Подружившись в 1862 с М Балакиревым и войдя в созданный им кружок «Могучая кучка». Перу Бородина принадлежат струнные квартеты, симфоническая картина, 16 романсов, симфонии, опера «Князь Игорь» (неоконченная), опера «Руслан и Людмила». Был одним из организаторов первого в стране высшего медицинского учебного заведения для женщин – Высших женских медицинских курсов). Создание большинства произведений длилось очень долго, а некоторые из них остались незавершёнными и были восстановлены после смерти композитора его друзьями – Римским-Корсаковым и А. Глазуновым.

БАЛАКИРЕВ

Милий Алексеевич, выдающийся русский композитор, пианист, дирижёр, создатель новой русской музыкальной школы.

Родился в Нижнем Новгороде в семье чиновника из дворян

Композитор – классик.

Балакирев сумел сформировать кружок композиторов «Могучая кучка» . Когда был основан кружок, в России не было консерватории. А созданная позднее Н.Рубинштейном Московская консерватория была сориентирована на западную музыку. Поэтому Балакирев и члены его кружка разрабатывали национальную музыку. Вместе с хоровым дирижёром Г. Ломакиным в 1862 году Балакирев организует Бесплатную музыкальную школу , ставшую очагом массового музыкального образования. Школу на первых порах посещало около 200 учеников. С этого момента началась его дирижёрская деятельность. В 1866 выходит сборник «Сорок русских народных песен для голоса с фортепиано» - первый классический образец обработки народных песен. После отъезда Рубинштейна за рубеж он был приглашён дирижёром Русского музыкального общества (1867-69). Творческое наследие композитора невелико: несколько симфонических, фортепианных произведений, около 50 песен и романсов, музыка к трагедии У. Шекспира «Король лир», симфоническая поэма «Тамара» на стихотв. М. Лермонтова.

БИЗЕ

Александр-Сезар

Леопольд, в крещении-

выдающийся французский композитор.

Родился в Париже в семье учителя пения.

Композитор реалистического направления музыки

Бизе был одарённым пианистом, но интерес к сочинению музыки заслонил всё остальное. Знаменитая опера композитора «Кармен » - вершина его творчества (1875). С именем Бизе связаны наивысшие достижения французского оперного реализма.

МУСОРГСКИЙ

Модест Петрович,

выдающийся русский композитор

Детские годы провёл в имении родителей в Псковской губернии.

Композитор – классик.

Знаменитые оперы: «Борис Годунов», «Сорочинская ярмарка», «Хованщина». Фортепианный цикл «Картинки с выставки», посвящённый Стасову, написан ряд романсов, инструментальных произведений. Мусоргский член кружка «Могучая кучка». После смерти весь архив композитора попал к Н Римскому-Корсакову. Он закончил «Хованщину», осуществил новую редакцию «Бориса Годунова». «Сорочинскую ярмарку» завершил А. Лядов. Новаторство Мусоргского не было оценено современниками. Непривычные для их слуха звукосочетания, нетрадиционные формы и приёмы оркестровки делали его стиль труднодоступным даже для друзей-музыкантов. Лишь в 20 веке было осознано национальное и всемирное значение творчества Мусоргского.

ЧАЙКОВСКИЙ

Петр Ильич

великий русский композитор

Родился в городке Воткинске на Урале, где его отец работал горным инженером.

Композитор – классик.

Творческий путь начинался очень трудно. По поводу первого выпуска консерватории вышла статья Ц.Кюи, в которой отмечалось, что «Чайковский – совсем слаб». Сразу по окончании консерватории был приглашён преподавать в только что открывшейся Московской консерватории. Первые его произведения либо вызывали резкую критику друзей, либо не вызывали реакции вообще. В Москве Пётр Ильич подружился с А. Островским и написал музыку к его пьесе «Снегурочка» 1873. в историю музыки Чайковский вошёл и как реформатор жанра балета, открыв эру симфонического балета «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик». Он стал одним из создателей русской классической симфонии (всего 6) . Он создал классические образцы камерных ансамблей (три квартета, трио), фортепианной музыки, три фортепианных концерта, скрипичный концерт. А так же «Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром, замечательные романсы, хоровые произведения, симфонические увертюры, фантазии, сюиты.

ГРИГ

Эдвард Хагеруп, выдающийся норвежский композитор, дирижёр, пианист, критик.

Крупнейший представитель норвежской композиторской школы (6).

Родился в Бергене в семье выходцев из Шотландии. Отец композитора занимал пост британского консула в Бергене.

Григ возвысил норвежскую музыку до вершин мировой классики.

Он стоит у истоков создания норвежской профессиональной музыкальной школы.

Норвегия

Он дирижировал концертами филармонического общества, основал специальные учебные музыкальные заведения. По его инициативе была создана Музыкальная академия (1867) – первое в Норвегии специальное учебное заведение. Вместе с женой – камерной певицей Н. Хагеруп, исполнявшей его песни и романсы, - совершил ряд концертных поездок по странам Западной Европы, выступал как пианист и дирижёр. С 1874 Григу была установлена пожизненная государственная стипендия, давшая возможность чаще выезжать в Европу. В 1875 году было создано великое произведение Грига – оркестровая сюита «Пер Гюнт». Композитор завоёвывает международное признание. Характерные напевы и ритмы норвежской музыки звучат у Грига повсюду: в концерте для фортепиано с оркестром, фортепианных пьесах. Он создал 25 норвежских песен и танцев, 6 норвежских горных мелодий, 10 тетрадей «Лирических пьес» и др. продолжая просветительскую деятельность, в 1880-82 руководил в Бергене музыкальным обществом «Гармония». Знаменательно, что и Чайковскому и Григу в 1893 году было присвоено почётное звание докторов Кембрижского университета. Основу творчества композитора составили фортепианные миниатюры, романсы и песни.

РИМСКИЙ-КОРСАКОВ

Николай Андреевич,

великий русский композитор, педагог, дирижёр, общественный деятель

Родился в г. Тихвине в дворянской семье.

Композитор – классик.

(2) По окончании Морского корпуса (1862) совершает кругосветное путешествие, ставшее источником творческой фантазии на многие годы. Познакомившись с М. Балакиревым, молодой офицер овладевает основами композиторского мастерства, входит в кружок «Могучая кучка», создаёт Первую симфонию, около 20 романсов, симфоническую поэму «Садко». В1871 Р-К. становится профессором Петербургской консерватории,

с 1873-84 – инспектор духовых оркестров военно-морского ведомства. 1874-81 – директор Бесплатной музыкальной школы, 83-94 г. –помощник управляющего Придворной певческой капеллы. С 1882 года выступал в качестве дирижёра оперных спектаклей и симфонических оркестров. Основное место в творчестве Римского-Корсакова занимали оперы (всего 15): «Ночь перед рождеством», «Снегурочка», «Кащей бессмертный», «Царская невеста», «Моцарт и Сальери», «Сказка о царе Салтане» и др. Ярко проявился талант в инструментальной музыке: сюита «Шехерезада», «Сказка», «Испанское каприччио» и др. Из камерных сочинений наибольшую ценность представляют романсы (всего 79). Взгляды на музыкальное творчество отражены в автобиографической книге «Летопись моей музыкальной жизни» (1909).

ДЕБЮССИ

Клод Ашиль, выдающийся французский композитор

Родился в местечке близ Парижа.

Представитель импрессионизма.

Дебюсси – основоположник музыкального импрессионизма. Несмотря на работу в разных жанрах, основную роль в его творчестве играла программная инструментальная музыка. Отказавшись от традиций немецкого романтизма, разработал новые принципы мелодики и гармонии, в основе которых целотоновый лад, приближающий музыку к восточной традиции. Его перу принадлежат цикл вокальных пьес, кантата «Блудный сын», опера, фортепианные произведения и др.

СИБЕЛИУС

выдающийся финский композитор(4)

Родился в Хяменлинне. В семье все увлекались музыкой.

Композитор романтического направления музыки.

Создатель и глава финской профессиональной музыкальной школы.

Финляндия

Первые сочинения были созданы для домашнего ансамбля в 10 лет. Обучался в Музыкальном институте. Окончил Хельсинскую консерваторию по классу скрипки и композиции. Ему принадлежат знаменитые произведения: симфоническая поэма «Финляндия», «Первая симфония». Среди других работ – симфонические поэмы, написанные в национальном финском стиле, музыка к театральным спектаклям, программная сюита, скрипичный концерт, семь симфоний и др. В 1940 внезапно прекратил сочинять музыку, и остаток жизни провёл в затворничестве.

СКРЯБИН

Александр Николаевич, выдающийся русский композитор и пианист.

Родился в Москве в семье дипломата.

Композитор – классик.

Окончил в 1892 Московскую консерваторию с золотой медалью. Всего у Скрябина 10 сонат, свыше 10 поэм и множество других фортепианных пьес, этюдов, мазурок, прелюдий, экспромтов, симфонии, несколько одночастных симфонических произведений. Умер композитор внезапно от общего заражения крови. Основной вклад он внёс в развитие симфонической и фортепианной музыки.

РАХМАНИНОВ

Сергей Васильевич,

выдающийся русский композитор, пианист, дирижёр.

Родился в Новгородской губернии, в имении Онег, в дворянской семье.

Композитор – кла ссик.

Рахманинов окончил Московскую консерваторию в 1892 году, получив Большую золотую медаль. В 1897-98 возглавлял как дирижёр Московскую частную русскую оперу (сдружился с

Ф. Шаляпиным). В 1904-06 Рахманинов был дирижёром Большого театра и симфонических концертов кружка любителей русской музыки. С 1900 постоянно концентрировал как пианист и режиссёр в России и за границей. Участвовал в деятельности Русского музыкального общества. В творчестве особое место занимает фортепианная музыка – 24 прелюдии, 6 музыкальных моментов, 15 этюдов-картин, 4 концерта для фортепиано с оркестром. Со стихами многих русских поэтов связаны прекрасные романсы композитора (из более 80), например «Весенние воды». Он обращался к жанру оперы, в которых переданы трагические настроения. Через всё творчество Рахманинова проходит тема Родины. Умер в США.

ШЁНБЕРГ

Арнольд Франц Вальтер,

выдающийся австрийский композитор.

Родился в Вене.

Виднейший представитель экспрессионизма.

В ранних романтических произведениях он выступил как представитель позднего неоромантизма. Новый этап «экспрессионисти-ческий» начался в 1910-20.

Следующий этап связан с началом экспериментов с атональностью (отсутствие тональности), например, «Лунный Пьеро», произведения для камерного оркестра и голоса. После первой мировой войны пишет несколько неоклассических произведений для камерных ансамблей, пять фортепианных пьес. К тому времени, когда экспрессионизм в музыке потерпел кризис, Шёнберг перешёл к 12-титональной системе музыкальной композиции «додекафонической ». В мелодии один и тот же звук не должен повторяться. Мелодия строится на транспонировании. Система впоследствии совершенствовалась его учениками А. Бергом и А. Веберном. В1947 создал рассказ для чтеца с оркестром и мужским хором, кантату «Уцелевший из Варшавы».

ГЛИЕР

Рейнольд Морицевич, известный русский, советский композитор.

Родился в Киеве. Его отец, немец по происхожде-нию, мастер музыкальных инструментов.

Музыкант классического направления.

Окончил Московскую консерваторию в 1900 году с золотой медалью. В 1913 приглашён профессором в Киевскую консерваторию. С 1914 стал её директором. В 1920 вернулся в Москву, где до 1941 – профессор Московской консерватории. Ему принадлежит балет «Красный мак», балет «Медный всадник», «Тарас Бульба» (всего 6). Глиер автор пяти опер, трёх симфоний, концертов с оркестром, а также множества камерно-инструментальных и вокальных циклов и отдельных пьес. Глиер продолжил традиции русской музыкальной классики, главным образом П. Чайковского и С. Рахманинова.

СТРАВИНСКИЙ

Игорь Фёдорович, выдающийся русский композитор, чьё творчество оказало громадное влияние на развитие музыки во всём мире.

Родился близ Петербурга. Отец был известным оперным певцом.

С начала 20-х в творчестве Стравинского начинает преобладать линия «неоклассицизма», направленная к воскрешению различных музыкальных стилей прошлого, от барокко до раннего романтизма.

Окончил Петербургский университет в 1905 г. Брал уроки композиции у Н. Римского-Корсакова, с сыном которого учился. Считал композитора своим «духовным отцом».

В его лучших «неоклассических» сочинениях господствует высокая человечность, преданность вечным идеалам художественного прошлого – в противовес бездуховности и пустоте современной буржуазной действительности. В конце 40-х творческая манера Стравинского изменилась. Он опять возвращается к додекафонии. Ему принадлежат балеты «Петрушка», «Жар-птица» и другие, кантаты, произведения для оркестра и фортепиано.

ГНЕСИН

Михаил Фабианович, известный русский композитор, педагог, музыкальный деятель.

Родился в Ростове-на-Дону

Окончил в 1909 Петербургскую консерваторию. Ученик Римского- Корсакова, Лядова, Глазунова. С 1908 занимался музыкально-просветительской деятельностью. Основал музыкальную школу в Ростове-на-Дону, а затем и Донскую консерваторию , где был директором. С 1917 основой его творчества становится музыкальный фольклор народов СССР. Ему принадлежат: опера, кантата, симфонический дифирамб «Врубель», секстет, романсы, обработка народных песен, музыка к спектаклям и фильмам.

БЕРГ

известный австрийский композитор.

Родился в Вене.

Крупнейший представитель экспрессионизма.

Ученик и последователь А. Шёнберга (1904-10). За 50 лет своей жизни композитор создал сравнительно немного произведений. Наиболее известными из них стали оперы «Воццек» и «Лулу», Концерт для скрипки с оркестром, «Лирическая сюита» для квартета, Соната для фортепиано, Камерный концерт для фортепиано, скрипки и духовых инструментов.

ПРОКОФЬЕВ

Сергей Сергеевич,

выдающийся русский советский композитор, пианист и дирижёр.

Композитор классического направления.

Окончил Петербургскую консерваторию в 1909 году и был удостоен почётной премии имени А. Рубинштейна. Он пишет музыку для театра и кино. Среди сочинений Прокофьева, ставших музыкальной классикой, - балеты «Ромео и Джульетта», «Золушка», фортепианные, скрипичные сонаты, концерты для фортепиано, скрипки, виолончели, кантаты, песни, симфоническая сказка «Петя и волк». Великолепная музыка к фильмам С. Эйзенштейна «Александр Невский», «Иван Грозный», оперы «Война и мир», «Повесть о настоящем человеке», симфонии, сюита «Зимний костёр», оратория «На страже мира», балет «Сказ о каменном цветке» принесли славу русскому композитору. Он один из выдающихся мастеров музыкального портрета.

ГЕРШВИН

выдающийся американский композитор и пианист.

Родился в Нью-Йорке в семье выходцев из России (Гершович)

Виднейший представитель и основоположник так называемого симфонического джаза.

Начал музыкальную карьеру в качестве пианиста в музыкальном магазине. Вместе с братом Ароном написали около 300 песен. В восемнадцать лет он создал свою первую оперетту, а в 24 – одноактную оперу. В 1924 создал «Рапсодию в стиле блюз» - концерт для фортепиано с джазом. Ему принадлежат Фортепианный концерт, «Кубинская увертюра», опера «Порги и Бесс». Очень популярны в Америке его песни, сатирические музыкальные комедии (мюзиклы) на политические темы. Развивая традиции балладной оперы , Гершвин сочетает музыкально-разговорные диалоги с ариями, ансамблями, хорами. За свою короткую жизнь создал свыше 300 лирических песен и 32 музыкальные комедии. Сочетал традиции импровизационного джаза, элементов афро-американского фольклора и характерных черт лёгкого жанра с классическими формами европейской оперной, симфонической и классической музыки. Умер в 38 лет от опухоли мозга.

ДУНАЕВСКИЙ

Исаак Осипович,

известный русский советский композитор.

Родился в городке Лохвицы на Украине в семье служащего, где все любили музыку; из семерых детей пятеро впоследствии стали музыкантами.

Стиль композитора сложился на основе городской песенной и инструментальной бытовой музыки , а также связан с опереттой и джазом .

В 1919 году Дунаевский окончил Харьковскую консерваторию по классу скрипки. Работал как дирижёр и композитор в харьковских драматических театрах. В 1920 – заведовал музыкальной частью Харьковского драматического театра Синельникова. Здесь написал музыку к спектаклю «Женитьба Фигаро». С 1924 жил в Москве и руководил музыкальной частью эстрадного театра «Эрмитаж». Он является одним из создателей советской оперетты. В этом жанре им создано 12 произведений. Композитор связывает оперетту с массовой песней и народным творчеством. С 1929 он руководит ленинградским мюзик-холлом, сотрудничает с джаз-ансамблем Л. Утёсова. В этот период пишет музыку к кинофильмам «Весёлые ребята», «Цирк». «Волга-Волга», песни из них – «Марш весёлых ребят», «Песня о Родине», «Вратарь» и др. В жанр песни он привнёс приёмы, свойственные оперетте и джазу. Он создал новый тип массовой песни – песни-марши . В годы Великой Отечественной войны руководил ансамблем песни и пляски Центрального дома культуры железнодорожников в Москве и вёл широкую концертную деятельность, выступая в воинских частях и на оборонных заводах. Дунаевский является одним из создателей советской музыкальной кинокомедии , сделав музыку одним из главных компонентов драматургии фильма. Его лучшие оперетты – «Вольный ветер», «Сын клоуна», «Белая акация», а также ряд замечательных песен «Школьный вальс», «Дорожная» и др.

АРМСТРОНГ

выдающийся американский джазовый корнетист, трубач и певец.

Родился в Новом Орлеане. Бабка и дед были рабами. Отец работал на скипидарной фабрике, дядя грузчиком в порту.

Музыкант стал символом эпохи джаза.

Луи разгружал угольные баржи, собирал старьё для городских свалок. Любил петь в церкви. Жизнь его резко изменилась, когда он нашёл старый револьвер, решив отметить свой день рождения салютом. Был схвачен и помещён в исправительное заведение. В приюте он начал играть в местном оркестре сначала на ударных, потом на саксофоне и на корнете. Свой первый оркестр создал, когда ему было 14 лет. В 20-х годах создал свой ансамбль «Горячая пятёрка». В середине 20-х на несколько лет перешёл в знаменитый оркестр Флетчера Хендерсона в Нью-Йорке. Первая запись вышла в 1923. французская фирма «Селмер» подарила ему трубу из чистого золота. С 1930 начал сниматься в кино. В 1947 основал «Все звёзды Луи Армстронга». За ним прочно утвердилась слава виртуоза. Создал свой стиль джазового пения – скат.

ХАЧАТУРЯН

Арам Ильич,

выдающийся армянский советский композитор.

Родился в Тбилиси в семье переплётчика

Мать любила петь армянские песни.

Композитор классического направления музыки.

Полюбившиеся мелодии мальчик часами выстукивал на медном тазу на чердаке. Самостоятельно освоил игру на духовых инструментах и поступил в духовой оркестр. Увидев интерес к музыке брат Сурен увозит Арама в Москву, там поступает в Музыкальный техникум. В 1929 Хачатурян поступает в Московскую консерваторию и в 1934 году блестяще её оканчивает. Он написал музыкальные произведения к театральным постановкам «Валенсианская вдова» и «Маскарад ». Им написано множество произведений в разных жанрах: скрипичные и фортепианные концерты, симфоническая поэма, симфонии, балет «Гаяне» , «Спартак», концерты-рапсодии для скрипки, фортепиано, виолончели с оркестром.

КАБАЛЕВСКИЙ

Дмитрий Борисович,

известный советский композитор, педагог и общественный деятель.

Родился в Петербурге в семье служащего.

Делом всей жизни Кабалевский считал созданную им музыкально-педагогическую концепцию массового музыкального воспитания и основанную на ней программу музыки для школы , которая должна бала увлечь детей музыкой.

В 1919 поступил в музыкальный техникум им. А. Скрябина. С 16 лет он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, рисуя плакаты, играя в кино на фортепиано и т.п. в 1929 окончил Московскую консерваторию. В 30-х появляется целый ряд кинофильмов с музыкой Кабалевского («Щорс», «Антон Иванович сердится»), а также пьес в драматических театрах. Из крупных произведений 3 симфонии и опера «Кола Брюньон», за которую ему присуждена Ленинская премия в 1972 году. В 1939 он становится профессором Московской консерватории и главным редактором журнала «Советская музыка». В годы войны побывал на некоторых участках фронта. В 1962 им был создан «Реквием» на стихи Р. Рождественского для смешанного и детского хора, посвящённое погибшим. Много пишет к кинофильмам. Выступал как пианист и дирижёр, исполняя свои произведения. Сочинял почти во всех жанрах музыки. Им написаны 4 стихотворения, 5 опер, оперетты, инструментальные концерты, квартеты, кантаты, вокальные циклы на стихи В. Шекспира, С. Маршака,

О. Туманяна. Был избран вице-президентом Международного общества по музыкальному воспитанию, а потом стал его почётным президентом.

ШОСТАКОВИЧ

Дмитрий Дмитриевич,

Родился в Петербурге. Отец его был инженером-химиком, мать – пианисткой.

В 1923 Шостакович окончил Ленинградскую консерваторию и выступал как пианист. В 1929 он руководил в театре

В. Мейерхольда музыкальной частью. В возрасте 33 лет Шостакович является профессором Ленинградской консерватории. Композитор создал 15 симфоний, 15 квартетов, трио, квинтет, оперы, балеты, музыкальную комедию, фортепианный цикл – 24 прелюдии и фуги. А также концерты для фортепиано, скрипки, виолончели с оркестром, хоровые сочинения (среди них «Десять поэм» для хора без сопровождения на стихи русских революционных поэтов), вокальные, инструментальные произведения, музыку к кинофильмам «Гамлет», «Овод», «Встречный» и др. Много лет преподавал в Ленинградской и Московской консерваториях. Среди его учеников такие известные композиторы, как Г. Свиридов,

К. Караев, Б. Чайковский.

РИХТЕР

Святослав Теофилович,

выдающийся русский советский пианист, блестящий интерпретатор Шуберта, Шумана, Рахманинова и Прокофьева.

Родился в Житомире. Отец был пианист и органист Одесской консерватории, мать была большой любительницей музыки.

Рихтер – выдающийся пианист современности отличается блистательной техникой и богатством звуковых красок .

В 10-летнем возрасте уже сочинял музыку и играл с листа различные произведения.

А в 15 лет начал работать сначала аккомпаниатором в музыкальном кружке при Доме моряков, а после окончания средней школы в 1933-37 работал концертмейстером Одесского театра оперы и балета. В 1934 дал самостоятельный концерт в Одессе. В 1937 поступил в Московскую консерваторию. С 1940 концертировал по СССР, а с середины 50-х – во многих странах. Выступал почти во всех стилях, исполняя произведения от И. Баха и до К. Дебюсси. Стал лауреатом на Третьем Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Москве (1945). Репертуар Рихтера поражает разнообразием, включает композиторов всех стилей. Среди высших исполнительских достижений пианиста – произведения Баха, Моцарта, Гайдна, Бетховена, С. Прокофьева и др. Он выступал в ансамбле с инструменталистами и певцами, с крупнейшими оркестрами мира.

СВИРИДОВ

Георгий (Юрий)

Васильевич,

выдающийся русский советский композитор.

Родился в городе Фатеже Курской губернии в семье почтового служащего.

Стиль композитора прочно связан с традициями русской классической и советской музыки.

В 1941 окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции у Д. Шостаковича. Им написаны три музыкальные комедии, музыка к фильмам и спектаклям драматических театров. Особое место в творчестве Свиридова занимает музыкальная Пушкиниана . Это цикл романсов на стихи Пушкина, «Пушкинский венок», включающий 10 хоров. Это произведение принесло композитору международную известность. Наиболее исполняемым сочинением Свиридова стали музыкальные картинки к повести Пушкина «Метель».

ЩЕДРИН

Родион Константинович,

русский советский композитор.

Родился в 1932 году в Москве в семье музыкально-го лектора.

Для творчества характерно соединение элементов фольклора и новаторских приёмов современного музыкального языка.

В 1945 поступил в Хоровое училище. Окончил Московскую консерваторию (1955). Дебютировал Первым концертом для фортепиано с оркестром (1954). Произведение принесло известность студенту, и он был принят в Союз композиторов. После окончания консерватории поступил в аспирантуру. Искал себя в разных сферах. Им был создан балет «Конёк-Горбунок», Первая симфония, Камерная сюита для 20 скрипок, арфы, аккордеона и двух контрабасов. Наиболее известные сочинения – оперы: «Не только любовь», «Мёртвые души», «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой», он автор 2-х симфоний, концертов для фортепиано с оркестром и других произведений. Писал много для кинофильмов («Высота») и театральных спектаклей.

Его жена - знаменитая балерина Майя Плисецкая.

Список литературы.

1.И. Комарова Музыканты и композиторы. Серия «Краткие биографические словари».- Москва, «Рипол Классик», 2000.- 477 с.

2. В. Владимиров, А. Лагутин Музыкальная литература. 11 издание, Москва «Музыка»,1992, с. 94.

3. В.М. Самигулина Музыка 7 класс, Волгоград «Учитель», 2005, с. 50, 139 с.

4. Т. Н. Лоренс Портреты иностранных композиторов. Москва «Изобразительное искусство», 1989, 24 с.

5. Е.Д. Крицкая Музыка 4 класс, Москва «Просвещение», 2002, с. 78.

6. Е.Д. Крицкая Музыка 3 класс, Москва «Просвещение», 2002, с. 124.

1. «Симфония № 5», Людвиг ван Бетховен

Согласно легенде, Бетховен (1770-1827 гг.) долго не мог придумать вступление к Симфонии № 5. Но когда прилёг вздремнуть, он услышал стук в дверь, и ритм этого стука стал вступлением к этому произведению. Интересно, что первые ноты симфонии соответствуют цифре 5, или V в коде Морзе.

2. O Fortuna, Карл Орф

Композитор Карл Орф (1895-1982 гг.) наиболее известен благодаря этой кантате с драматическим вокалом. В его основе ― стихотворение XIII века «Кармина Бурана». Это одно из наиболее часто исполняемых классических произведений по всему миру.

3. Хор «Аллилуйя», Георг Фридрих Гендель

Георг Фридрих Гендель (1685-1759 гг.) написал ораторию «Мессия» за 24 дня. Многие мелодии, включая «Аллилуйя», были позднее позаимствованы из этого произведения и стали исполняться как самостоятельные произведения. По легенде, у Генделя в голове звучала музыка, которую играли ангелы. Текст оратории основан на библейских сюжетах, Гендель отразил жизнь, смерть и воскресение Христа.

4. «Полёт валькирий», Рихард Вагнер

Эта композиция взята из оперы «Валькирия», которая входит в цикл опер «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера (1813-1883 гг.). Опера «Валькирия» посвящена дочери бога Одина. На сочинение этой оперы Вагнер потратил 26 лет, и это всего лишь вторая часть грандиозного шедевра из четырёх опер.

5. «Токката и фуга ре минор», Иоганн Себастьян Бах

Это, наверное, самое знаменитое произведение Баха (1685-1750 гг.), оно часто используется в фильмах во время драматических сцен.

6. «Маленькая ночная серенада», Вольфганг Амадей Моцарт

(1756-1791 гг.) написал эту легендарную 15-минутную композицию всего за неделю. Она была официально издана в 1827 г.

7. «Ода радости», Людвиг ван Бетховен

Другой шедевр Бетховена был завершён в 1824 г. Это самый знаменитый фрагмент Симфонии № 9. Самое удивительное, что к тому времени Бетховен уже стал глухим и. тем не менее, сумел сочинить такое выдающееся произведение.

8. «Весна», Антонио Вивальди

Антонио Вивальди (1678-1741 гг.) ― композитор эпохи барокко, в 1723 г. написал четыре произведения, каждое из которых олицетворяло одно время года. «Времена года» до сих пор пользуются огромной популярностью, особенно «Весна» и «Лето».

9. «Канон Пахельбеля» (Канон в ре мажор), Иоганн Пахельбель

Иоганн Пахельбель (1653-1706 гг.) ― композитор эпохи барокко, он считается самым влиятельным композитором этого периода. Он поразил мир своей утончённой и техничной музыкой.

10. Увертюра из оперы «Вильгельм Тель», Джоаккино Россини

Эта 12–минутная композиция Джоаккино Россини (1792-1868 гг.) является последней частью увертюры из четырёх частей. Другие части сегодня менее известны, но эта композиция стала знаменитой благодаря использованию в диснеевских мультфильмах Looney Tunes компании Warner Brother.

Версия на английском

Послушать что-нибудь из классики - что может быть лучше?! Особенно на выходных, когда хочется расслабиться, забыть о тревогах дня, заботах трудовой недели, помечтать о прекрасном, да и просто поднять себе настроение. Подумать только, классические произведения были созданы гениальными авторами так давно, что и не верится, что что-то может пережить такое количество лет. А эти произведения до сих пор любят и слушают, создают аранжировки и современные интерпретации. Даже в современной обработке, произведения гениальных композиторов остаются классической музыкой. Как признает Ванесса Мэй, классические произведения гениальны, а все гениальное не может быть скучным.Наверное, все великие композиторы обладают особым слухом, особой чувствительностью к тону и мелодии, что и позволило им создавать музыку, которой наслаждаются десятки поколений не только их соотечественников, но и поклонников классической музыки во всем мире. Если вы еще сомневаетесь, любите ли вы классическую музыку, тогда вам нужно встретиться с Бенджамином Цандером , и вы убедитесь, что на самом деле, вы уже давний поклонник прекрасной музыки.

А сегодня мы будем говорить о 10-ке самых известных в мире композиторов.

Иоганн Себастьян Бах

Первое место заслуженно принадлежит Иоганну Себастьяну Баху . Родился гений в Германии. Талантливейший композитор писал музыку для клавесина и органа. Композитор не создал нового стиля в музыке. Но он смог создать совершенство во всех стилях своего времени. Он является автором более 1000 сочинений. В своих произведениях Бах соединял разные музыкальные стили, с которыми он знакомился в течение жизни. Часто музыкальный романтизм соединялся со стилем барокко. При жизни Иоганн Бах как композитор не получил заслуженного признания, интерес к его музыке возник почти 100 лет спустя его смерти. Сегодня его называют одним из самых великих композиторов когда-либо живущих на земле. Его уникальность как человека, педагога и музыканта отражалась в его музыки. Бах заложил основы музыки Нового и Новейшего времени, разделив историю музыки на добаховскую и послебаховскую. Существует мнение, что музыка Баха мрачна и угрюма. Его музыка скорее фундаментальна и основательна, сдержанна и сосредоточенна. Как размышления зрелого, умудренного жизнью человека. Творчество Баха оказало влияние на многих композиторов. Некоторые из них брали пример с его произведений или использовали темы из них. А музыканты всего мира играют музыку Баха , восхищаясь ее красотой и совершенством. Одно из самых нашумевших произведений - «Брандербургские концерты» - отличное доказательство того, что музыку Баха нельзя считать слишком мрачной:

Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт по праву считается гением. В 4 года он уже свободно играл на скрипке и клавесине, в 6 лет начал сочинять музыку, а в 7 уже умело импровизировал на клавесине, скрипке и органе, состязаясь с известными музыкантами. Уже в 14 лет Моцарт - признанный композитор, а в 15 лет - член музыкальных академий Болоньи и Вероны. От природы он обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации. Он создал поразительное количество произведений - 23 оперы, 18 сонат, 23 фортепианных концерта, 41 симфонию и многое другое. Композитор не хотел подражать, он пытался создать новую модель, отражающую новую индивидуальность музыки. Не случайно в Германии музыку Моцарта называют «музыкой души», в своих произведениях композитор проявлял черты своей искренней, любящей натуры. Величайший мелодист особое значение придавал опере. Оперы Моцарта - эпоха в развитии этого вида музыкального искусства. Моцарт широко признан одним из величайших композиторов: его уникальность состоит в том, что он работал во всех музыкальных формах своего времени и во всех достиг наивысшего успеха. Одно из самых узнаваемых произведений - «Турецкий марш» :

Людвиг ван Бетховен

Еще один великий немец Людвиг ван Бетховен был важной фигурой романтически-классического периода. О нем знают даже те, кто вообще ничего не знает о классической музыке. Бетховен - один из наиболее исполняемых и уважаемых композиторов в мире. Великий композитор стал свидетелем грандиозных потрясений, произошедших в Европе и перекроивших ее карту. Эти великие перевороты, революции и военные противостояния нашли свое отражение в творчестве композитора, особенно симфоническом. Он воплотил в музыке картины героической борьбы. В бессмертных произведениях Бетховена вы услышите борьбу за свободу и братство людей, непоколебимую веру в победу света над мраком, а также мечты о свободе и счастье человечества. Один из самых известных и удивительных фактов его жизни - болезнь ушей переросла в полную глухоту, но несмотря на это композитор продолжал писать музыку. Он также считался одним из лучших пианистов. Музыка Бетховена удивительно проста и доступна пониманию самых широких кругов слушателей. Сменяются поколения, и даже эпохи, а музыка Бетховена по-прежнему волнует и радует сердца людей. Одна из его лучших работ - «Лунная соната» :

Рихард Вагнер

С именем великого Рихарда Вагнера чаще всего связывают его шедевры «Свадебный хор» или «Полет валькирий» . Но он известен не только как композитор, но и как философ. Вагнер рассматривал свои музыкальные произведения как способ выражения определенной философской концепции. С Вагнера началась новая музыкальная эпоха опер. Композитор старался приблизить оперу к жизни, музыка для него - только средство. Рихард Вагнер - создатель музыкальной драмы, реформатор опер и искусства дирижирования, новатор гармонического и мелодического языка музыки, создатель новых форм музыкальной выразительности. Вагнер - автор самой длинной в мире сольной арии (14 минут 46 секунд) и самой длинной в мире классической оперы (5 часов и 15 минут). При жизни Рихард Вагнер считался противоречивым человеком, которого или обожали, или ненавидели. А зачастую и то, и другое вместе. Мистический символизм и антисемитизм сделали его любимым композитором Гитлера, но закрыли дорогу для его музыки в Израиль. Однако ни сторонники, ни противники композитора не отрицают его величия как композитора. С первых же нот замечательная музыка Рихарда Вагнера поглощает тебя без остатка, не оставляя места для споров и разногласий:

Франц Шуберт

Австрийский композитор Франц Шуберт - музыкальный гений, один из лучших песенных композиторов. Ему было всего 17, когда он написал свою первую песню. За один день он мог написать 8 песен. За свою творческую жизнь он создал более 600 композиций, на стихи более 100 великих поэтов, в том числе Гёте, Шиллера и Шекспира. Поэтому Франц Шуберт в 10-ке лучших. Хотя творчество Шуберта весьма многообразно, по использованию жанров, идей и перевоплощений, преобладающим и определяющим в его музыке является вокально-песенная лирика. До Шуберта песня считалась незначительным жанром, и именно он возвел ее в степень художественного совершенства. Более того, он соединил, казалось бы, не соединяемое, песню и камерно-симфоническую музыку, что дало начало новому направлению лирико-романтической симфонии. Вокально-песенная лирика - это мир простых и глубоких, тончайших и даже интимных человеческих переживаний, выраженный не словом, а звуком. Франц Шуберт прожил очень короткую жизнь, всего 31 год. Судьба произведений композитора не менее трагична, чем его жизнь. После смерти Шуберта осталось множество неизданных рукописей, хранившихся в книжных шкафах и ящиках родственников и друзей. Даже самые близкие люди не знали всего, что он написал, и на протяжении долгих лет его признавали в основном лишь как короля песни. Некоторые произведения композитора вышли в свет лишь через полвека после его кончины. Одно из самых любимых и известных произведений Франца Шуберта - «Вечерняя серенада» :

Роберт Шуман

С не менее трагичной судьбой немецкий композитор Роберт Шуман - один из лучших композиторов романтической эры. Он создавал удивительную по красоте музыку. Чтобы получить представление о немецком романтизме XIX века, достаточно послушать «Карнавал» Роберта Шумана . Он смог вырваться из музыкальных традиций классической эры, создав свою интерпретацию романтического стиля. Роберт Шуман был одарен многими талантами, и даже долгое время не мог определиться между музыкой, поэзией, публицистикой и филологией (он был полиглотом и свободно переводил с английского, французского и итальянского). Он также был потрясающим пианистом. И все же главным призванием и страстью Шумана была музыка. В его поэтичной и глубоко-психологичной музыке музыке во многом отражается двойственность натуры композитора, порыв страсти и уход в мир грез, осознание пошлой действительности и стремление к идеалу. Один из шедевров Роберта Шумана , который просто обязан услышать каждый:

Фредерик Шопен

Фредерик Шопен , пожалуй, самый знаменитый поляк в мире музыке. Ни до, ни после композитора не рождался музыкальный гений такого уровня в Польше. Поляки невероятно гордятся своим великим соотечественником, да и в своем творчестве Шопен не раз воспевает родину, восхищается красотой пейзажей, сокрушается о трагическом прошлом, мечтает о великом будущем. Фредерик Шопен - один из немногих композиторов, который писал музыку исключительно для фортепиано. В его творческом наследии нет ни опер, ни симфоний, а вот фортепианные пьесы представлены во всем многообразии. Произведения Шопена - основа репертуара многих известных пианистов. Фредерик Шопен - польский композитор, который также известен как талантливый пианист. Он прожил всего 39 лет, но успел создать немало шедевров: баллады, прелюдии, вальсы, мазурки, ноктюрны, полонезы, этюды, сонаты и многое-многое другое. Одно из них - «Баллада №1, соль минор» .