Самые красивые оперные театры мира. Самые известные оперные театры мира

Среди любителей музыки находятся поклонники старинного, но очень интересного ее проявления – оперы. Но даже, если Вы безразлично относитесь к оперной музыке, Вас, скорее всего, восхитит красота ее обители – оперного театра. Этот топ 10 самых красивых оперных театров мира расскажет о восхитительных зданиях и «проведет» Вас по роскошным залам.

10 Theatre Royal, Covent Garden

Королевский театр в Ковент-Гардене располагается в Лондоне, в Великобритании. В это театре происходят оперные и балетные представления. Он является домашней сценой Королевской оперы и Королевского балета. Современное здание театра – это третье здание, которое было построено на том месте. Возвели его в 1858-ом году, после чего реконструировали в конце ХХ века. В зале способны разместиться 2268 зрителей.

9 Sydney Opera House


Сиднейский оперный театр находится в Сиднее, в Австралии. Данный театр был возведен в архитектурном стиле экспрессионизма. Крышу здания составляют оболочки, похожие на паруса. Благодаря ним, данный оперный театр выглядит по-особенному. Он является одной из самых известных достопримечательностей Сиднея, да и вообще Австралии, пожалуй. Строительство Сиднейского оперного театра началось в 1959 году, а завершилось – в 1973 году.

8 Opera Royal de Versailles


Королевская Опера Версаля является оперным и драматическим театром, расположенным в дворцово-парковом ансамбле Версальского дворца, в городе Версале, во Франции. Особый интерес представляет то, что помещение театра возвели полностью из дерева, а потом покрыли росписью, напоминающей мрамор. Строительство завершилось в 1770 году. В зале могут разместиться от 712 до 1200 зрителей. Своими размерами данный театр заслужил восхищение: он является самым большим дворцовым театром в мире.

7 Gran Teatro del Liceo


Большой оперный театр «Лисео» находится в Барселоне, в Испании. Был открыт в 1847 году. Зрительский зал обладает площадью в 360 квадратных метров и способен предоставить места 2292 зрителям. Благодаря этому, данный театр является один из крупнейших оперных театров в Европе.

6 Teatro di San Carlo


Оперный театр «Сан-Карло» находится в Неаполе, в Италии. Этот оперный театр является старейшим в Европе. Его открытие состоялось 4 ноября 1737 года. В театре могут расположиться 3300 человек. Величественный интерьер театра в сочетании с акустическим совершенством позволяет зрителю ощутить во время оперы зрительное и слуховое восхищение.

5 Сословный театр


Этот оперный театр находится в Праге, в Чехии. Был возведен в стиле классицизма в 1783 году. Заказал строительство театра граф Франц Антон (Франтишек Антонин) Ностиц-Ринек. Сейчас характерную часть репертуара театра составляют произведения Моцарта.

4 Markgrafliches Opernhaus


Маркграфский театр находится в Байройте, в Германии. Театр был построен в середине XVIII века в качестве придворного оперного театра. Здание обладает стилем барокко и считается прекрасным представителем стиля под названием «Байрейтское рококо».

3 Оперный театр в Харбине


Данный театр находится в городе Харбин, в Китае. Это здание имеет очень необычную, даже причудливую форму. Внутри скрывается непривычный интерьер, который создает впечатление, что этот театр – из сна или из мира фантазий. Большой зал рассчитан на 1600 зрителей, а малый – на 400 зрителей.

2 Государственный академический Большой театр России


Этот театр оперы и балета также называют просто Большим театром. Он находится в Москве, в России. Здание Большого театра открылось для любителей театра в 1856 году. В этом театре три зрительных зала: Основная сцена (Историческая сцена), Новая сцена (Малая сцена) и Бетховенский зал. В зрительном зале Основной сцены могут разместиться 1740 человек. Зрительный зал Новой сцены может принять 928 человек. Бетховенский зал рассчитан на 320 человек.

1 Opera Garnier


Этот театр также называют: Grand Opera или Opera de Paris. Опера Гарнье (Парижская опера, Гранд-Опера) , как несложно догадаться, находится в Париже, во Франции. Это тринадцатая по счету опера Парижа, появившаяся после официального признания этого вида музыкально-драматического искусства Людовиком XIV в 1669 году. Снаружи здание привлекает к себе внимание прохожих своей богатой красотой. В огромном зрительском зале, который сочетает в себе красный и золотой цвета, висит люстра весом в 8 тонн. Этот оперный театр окутан атмосферой таинственности, ведь в нем «живет» легенда о Призраке Оперы (этот театр вдохновил Гастона Леру на создание знаменитого романа).

Если Вы посетите какие-нибудь из данных оперных театров, эти прекрасные и величественные здания, пропитанные музыкой, надолго оставят яркое впечатление в Вашей памяти.

Каждый оперный театр является особенным, неповторимым произведением искусства. Список десяти лучших оперных театров мира, окунает в атмосферу величия и возвышенности.

Десятка лучших из лучших, по данным книги “The National Geographic”:

10. Линкольн-центр, Нью-Йорк, США


Линкольн-центр исполнительных искусств, в котором гармонично сочетается всё: и опера Метрополитена, и Нью-Йоркская филармония, и балет Нью-Йорка, также располагает библиотекой и двумя театрами. Центр продвигает не только классику, но и инновации, что-то совершенно новое, не знакомое зрителю. Оперы в Метрополитене регулярно снимаются и предстают всеобщему обозрению в театрах по всему миру. Немала роль Центра искусств Линкольн-центра и в области образования: богатый репертуар способствует вдохновению и творчеству студентов и профессионалов.

9. Венская государственная опера (Штаатсопер), Вена, Австрия


Построенный в 1869 году, Штаатсопер был открыт спектаклем «Дон Жуан» Моцарта. Его репутация, как центра музыкальной жизни Венеции уже давно установлена, и Штаатсопер остается одним из лучших оперных театров мира. Хотя большая часть его была уничтожена 12 марта 1945 года, когда к концу Второй мировой войны союзники разбомбили город, главная лестница и некоторые другие общественные зоны чудесным образом выжили. Чтобы понять, как все выглядело до воздушного налета, стоит только пройти через главный вход в фойе. Театр, который вы видите сейчас, был вновь открыт по окончании русской оккупации Австрии, и первой пьесой, поставленной после долгих лет войны, стала «Фиделио» Людвига ван Бетховена, гимн свободе.

8. Королевская опера Версаля, Версаль, Франция


Интерьер Королевской оперы, расположенной в знаменитом роскошном дворце Версаля, отличается искусной работой. Деревянные стены были покрашены так, чтобы походить на мрамор (и действительно, отличить от оригинала практически невозможно). Золото гармонично сочетается с розовыми и зелеными оттенками мрамора, небесно-голубыми шторами и обивкой. Нарушая традиционный итальянский стиль (которому соответствует большинство театров), Королевская опера окольцовывается двумя балконами а само здание, увенчано обширной колоннадой, которая, благодаря игре зеркал, словно, простирается в бесконечность. Эндж-Жак Габриэль построил театр в 1769 году в рамках подготовки к браку дофина, будущего короля Людовика XVI, и австрийской принцессы Мари-Антуанетте. После Французской революции театр использовался лишь изредка для различных мероприятий. Сегодня здесь часто проводятся специальные гала-представления.

7. Парижская опера, Париж, Франция


Главный фасад Оперы производит сильное впечатление, хоть, казалось бы, что в Париже, городе, где чудесные архитектурные изваяния буквально на каждом углу, уже невозможно удивить. Великолепно украшенное здание с его венцом купола было построено в 1875 году. Большой театр внутри подходит как для балета, так и для оперы. Некоторые из самых больших церемониальных пространств в мире находятся здесь, в Парижской опере, где их величественность придает важности разного рода событиям. Богатые и яркие интерьеры отражают вкусы и настроения Второй империи Франции. В 1962 году Марк Шагал создал новые фрески в центре потолка Palais Garnier. Результат, не менее впечатляющий, тем более примечателен тем, что он не противоречит формальному характеру внутреннего декора.

6. Сиднейский оперный театр, Сидней, Австралия


Расположенный на клочке земли, выступающей в гавань Сиднея, потрясающий современный Сиднейский оперный театр имеет прекрасный вид на воду, сплошь усыпанную парусниками. Даже если посещение спектакля не входит в ваши планы, вам стоит посетить Сиднейский оперный театр, просто ради того, чтобы взглянуть на восхитительное здание. Конструкция была спроектирована Йорном Утзоном, чтобы предложить серию перекрывающихся снарядов и парусов. Торжественное открытие состоялось в 1973 году. Первым выступлением в театре стала «Война и мир» Прокофьева. Внутри каждый театр обшивается панелями из разных пород древесины, чтобы улучшить акустику помещения, а также сделает его более эстетичным. Все основные зоны исполнения имеют свои фойе.

5. Большой театр, Москва, Россия


Один из главных театров России, известный одним из лучших симфонических оркестров в мире, - Большой Театр в Москве прошел через «огонь, воду и медные трубы», а если быть более точным, то пожар, войну и революцию.Его потрясающий неоклассический портик, увенчанный статуей Аполлона в его колеснице, является предвестником того великолепия, которое предстанет перед взорами посетителей, стоит только войти внутрь. В 2005 году театр был закрыт на реконструкцию и вновь открыт был только осенью 2011 года. Четыре балкона и топ-галерея окружают оркестр, где местами являются стулья Чиппендейла, обтянутые красным дамастом. Мировой славой пользуется балетная труппа московского театра. Здесь известным хореографом Юрием Григоровичем были поставлены памятные спектакли «Лебединое озеро», «Золотой век» и «Романда».

4. Королевский оперный театр, Лондон, Англия


Королевский оперный театр был возведен в Ковент-Гардене в начале 18 века, и своего расположения не менял, однако современное здание театра – уже третье по счету расположенное на этом месте. Первые оперы Георга Фридриха Генделя были исполнены в стенах Королевского театра, и позже множество опер и ораторий были написаны немецким композитором для этого места, в частности. Он регулярно выступал здесь, начиная с 1735 года и самого дня своей смерти в 1759 году.

3. Театр Колон, Буэнос-Айрес, Аргентина


Чтобы не отстать от богатых промышленников США, аргентинцы, как страстные поклонники оперы, в 1908 году завершили сооружение Театра Колон. Определить стиль этого театра отнюдь не просто: в нем всего понемногу, он взял самое лучшее у различных европейских театров. И в этом нет ничего удивительного, ведь столько архитекторов было вовлечено в строительство. Эта выдающаяся запись из огромного оперного театра, содержащая великие выступления, согласована только с группой известных артистов, когда-то украшавших его сцену. У театра есть свои изысканные костюмы и живописные строительные отделы.

2. Театр Сан-Карло, Неаполь, Италия


Великолепный красно-золотой театр Сан-Карло, построенный королем Чарльзом Бурбоном в 1737 году, является старейшим в мире, а до возведения театра Ла Скала он был также и самым престижным в Италии. Премьеры некоторых из наиболее популярных опер Джоачино Россини состоялись на сцене Сан-Карло.

1. Ла Скала, Милан, Италия


Миланский театр Ла Скала - это, пожалуй, самый известный оперный театр в мире. Именно он ассоциируется с классической оперой. С театром, построенным в 1778 году, связаны имена таких известных всему миру композиторов, как Джоаккино Россини, Винченцо Беллини, Джузеппе Верди и Гаэтано Доницетти. Одной из изюминок Ла Скалы является вогнутый канал под деревянным полом оркестра, с помощью которого в зале такая превосходная акустика.

Несмотря на то, что кинематограф существует уже давно, театры популярны как и в былые времена.

Да и может ли картинка сравниться с игрой актера “вживую”, когда ощущение духа спектакля буквально витает в зале?

И балет, и опера, и комедия, и мюзикл, любая постановка может всколыхнуть все чувства.

Так что сегодня мы поговорим о театрах, и хотя этот рейтинг, назван топом лучших театров, лучших или худших здесь нет и разделение условно.

Каждый театр уникален и неповторим, своей атмосферой, актерами, историей.

Так что в случае если не увидите здесь какой-то из знаменитых театров, не спешите с выводами, рассказать обо всех невозможно, а разделение, как уже сказано выше – условно.

Ла Скала

1. Начнем с Италии, ведь ее можно назвать одной из колыбелей театра, ведь здесь, наравне с Греций и Францией, зарождались многие театральные традиции. Здесь были театры во времена Рима и в эпоху Возрождения, так что вклад этой страны в театральное искусство неоспорим. Лучшим театром Италии заслужено считается “Ла Скала” в Милане.


Построен он был 1776-1778 годах, а своим названием обязан церкви “Санта Мария дела Скала”, которая располагалась на этом месте до театра.

Есть легенда, что при закладке фундамента была найдена античная глыба с изображением мима Пилада, словно благословение древних богов будущему театру. Зал театра вмещает до 2 800 человек. Кстати, сюда принято приходить одетым в черное.

В разные времена здесь очень любили творчество Беллини, Верди и Пуччини. Также в “Ла Скала” проходили балы и даже когда-то была коррида.

Гранд Опера

2. Во Франции самым знаменитым считает театр “Гранд Опера”, хотя официальное его название – “Национальная академия музыки и танца”. Основан в 1669 году поэтом Перреном и композитором Камбером с подписи Людовика XIV. Этот театр пережил века, Французскую революцию, сменил много названий, но так и остался одним из лучших.


Здание, в котором он располагается сегодня построено архитектором Ш. Гарнье в 1875 году. Зал вмещает 2 130 человек. Спектакли, поставленные на сцене “Гранд Опера” за три с половиной века перечислить сложно.

Изначально это были произведения французских композиторов, потом итальянских и немецких. В двадцатом веке здесь состоялась премьера оперы “Мавра” Стравинского.

Венская опера

3. “Венскую оперу” тоже нельзя обойти вниманием. Австрия всегда гордилась своими композиторами, именно поэтому здесь так любят ставить оперы Моцарта. Также здесь прошла премьера всего Вагнеровского цикла “Кольцо Нибелунгов”.


Построена “Венская опера” 1869 году, внутреннее убранство поражает роскошью и величественностью.

В конце 19 века это место было средоточием культурной жизни Европы. Здесь до сих пор по традиции ежегодно проходит знаменитый на весь мир “Оперный бал”, куда съезжаются со всего мира.

Ковент-Гарден

4. Самый знаменитый театр в Англии – лондонский “Ковент-Гарден”. Основан он был в 1732 году. В том виде, в котором предстает сейчас, сохранился с последней реставрации в 1856 году. Отличается высоким уровнем игры актеров и соответствующими гонорарами.


В 19 веке здесь пели лучшие исполнители того времени, такие как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи.

Само здание окутано таинственностью и легендами о призраках, так подходящими “Туманному Альбиону”. Рассчитан на 2 250 мест.

Метрополитен Опера

5. Нью-Йоркский “Метрополитен Опера” самый знаменитый театр в США и при этом самый современный из всех здесь перечисленных.


Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла.

Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно.

Зал большой, вмещает 3 625 человек. Что интересно, театр не государственный и содержится на средства частных лиц и пожертвования фирм.

6. В России в один ряд с вышеназванными театрами можно поставить “Большой театр”. Он был основан в 1776 году, то здание где он располагается сейчас появилось в 1825 году.


Здесь прошли премьеры опер Чайковского – “Мазепа”, “Воевода”, “Черевички” и Рахманинова – “Скупой рыцарь”, “Алеко” и “Франческа да Римини”, а Рахманинов выступал в качестве дирижера.

На сцене “Большого театра” дают спектакли и приезжие труппы из “Ла Скала” и “Венской оперы”. Рассчитан на 2 155 мест.

7. “Сиднейская опера” – шедевр скорее архитектурный, нежели театральный.


Это место стало символом Австралии, здесь проходят как спектакли, так и различные шоу, нет привычного театрального оформления, да и репертуар не классический. Но может это такое представление создателей о театре будущего, ведь “Сиднейская опера” была построена всего 37 лет назад. Кстати, открывала ее сама королева Елизавета.

8. Еще один неклассический театр – “Бродвейский”.


Это не здание, это традиции. Когда-то “Бродвейский театр” означало, что это один из небольших театров, расположенных на соответствующей улице Нью-Йорка, сегодня в это понятие вложен совсем другой смысл.

На “Бродвей” приглашаю актеров на один или несколько сезонов, там нет постоянной труппы, и спектакль идет, пока он интересен публике. Именно поэтому многих тянет сюда, из-за разнообразия. Традиции “Бродвейского театра” сложились около столетия назад.

Арена ди Верона

9. “Арена ди Верона”, аналогов этому театру нет во все мире, ведь он построен еще во времена императора Августа в первом веке нашей эры. Это овальный римский амфитеатр, и что самое интересное, функционирующий.


Арена ди Верона. Фото – Ennevi

Уже триста лет на этой сцене даются спектакли, а в римские времена здесь умирали гладиаторы и проводились турниры.

С 1913 года ежегодно летом здесь проходит оперный фестиваль. Ставят в основном зрелищные постановки, такие как “Аида”, открывшая первый из этих фестивалей, “Турандот”, “Кармен”. “Арена ди Верона” способна вместить до 16 000 зрителей одновременно, что не под силу ни одному залу классических театров.

10. Самым крупным театром Южной Америки является “Театр Колон”. Он был основан в 1857 году.


Располагается в городе Буэнос-Айрес и может вместить до 2 478 человек одновременно. На момент строительства первое здание театра было самым передовым среди опер, здесь применялось газовое освещение и устройства для спецэффектов.

Современное здание открылось в 1908 году, помимо сидячих мест рассчитано на 500-1000 стоящих людей. Здесь часто ставят русские спектакли, такие как “Борис Годунов”, “Садко”, “Евгений Онегин”.

Как писал Уильям Шекспир: «Весь мир - театр». Но мы все же выясним, какие театры в мире считаются самыми красивыми и важными для истории, на каких сценах мечтают выступать великие оперные певцы и театральные звезды, где всегда нет свободных мест и билеты нужно бронировать минимум за полгода.

Сиднейский оперный театр, Австралия

Сиднейская опера может похвастаться славой одного из пяти самых узнаваемых зданий в мире. Театр, по замыслу архитектора, представляет собой скульптурное изображение корабля с поднятыми парусами. Он входит в десятку выдающихся сооружений современной архитектуры и является визитной карточкой Сиднея. В гавани, где был построен театр, до этого располагалось трамвайное депо, а еще раньше - старинный форт.

Сиднейский оперный театр в 1973 году официально открыла британская королева Елизавета II. Ее Величество посетила театр пять раз.

В 2007 году была признана объектом ЮНЕСКО, в том же году она вошла в число двадцати финалистов проекта «Семь Новых Чудес Света». В репертуаре театра есть опера, посвященная ему самому, под названием «Восьмое Чудо». Театр открыт 363 дня в году, кроме католического Рождества и Страстной пятницы.

Парижская опера, Франция

Парижская опера, известная также как Гранд-опера и , ‒ один из самых известных и значимых театров мира. Он был построен в середине XIX века по приказу Наполеона III, который побрезговал ходить на спектакли в старое здание.

Именно Парижская опера вдохновила французского писателя Гастона Леру на написание одного из самых известных его романов - «Призрак оперы». При этом в театре действительно есть «подземное озеро», которое упоминается в книге. В подвальных помещениях здания хранится резервуар с водой, который служит для устойчивости фундамента.

Театр можно посетить ежедневно в рамках экскурсии, кроме трех праздничных дней - католического Рождества, Нового года и праздника трудящихся 1 мая.

Метрополитен-опера, Нью-Йорк, США

Метрополитен-опера, которую сокращенно называют Мет, была основана в 1880 году, но в своем нынешнем здании, Линкольн-центре, театр обосновался лишь в 1966 году. В здании также хранятся скульптуры Лембрука и Майоля, фрески Шагала, а также портреты выдающихся артистов.

На сцене театра в разное время выступали Мария Каллас, Леонард Уоррен, Федор Шаляпин, Дмитрий Хворостовский, Пласидо Доминго, Анна Нетребко и Рене Флеминг.

Театр работает с сентября по апрель, а с мая по июнь выезжает на гастроли. В июле устраивает бесплатные спектакли в парках Нью-Йорка, которые традиционно пользуются огромной популярностью.

Ла Скала, Милан, Италия

Был открыт в 1778 году на месте церкви Санта-Мария-делла-Скала, откуда и пошло название самого театра. В своем первоначальном облике здание просуществовало до Второй мировой войны, когда театр был полностью разрушен.

Примечательно, что при раскопках площадки для строительства театра была найдена старинная мраморная глыба с изображением знаменитого древнеримского мима Пилада.

Ла Скала восстановили, и впоследствии не раз реставрировали. При этом на последнюю реставрацию длительностью в три года было потрачено более 60 млн евро. Первым музыкальным произведением, исполненным на обновленной сцене 7 декабря 2004 года, стала опера Сальери «Признанная Европа».

Озерная сцена Брегенцкого фестиваля, Австрия

Сцена Брегенцкого фестиваля построена на Констанцском озере на 200 сваях, а на берегу находятся места для более чем 6000 зрителей. Декорации к спектаклям на этой сцене являются самыми незаурядными и водонепроницаемыми в мире.

Каждые два года плавающую сцену полностью перестраивают. Начиная с 1946 года в июле-августе на площадке проходит знаменитый оперный фестиваль в Брегенце. В рамках фестиваля ставятся театральные представления различных музыкальных жанров.

Венская опера, Австрия

Крупнейший театр Австрии, Венская опера, открылся в мае 1869 года премьерным спектаклем «Дон Жуан» Моцарта. В оформлении фасада здания присутствуют фрагменты оперы «Волшебная флейта».

Сегодня репертуар составляют, в основном, произведения, исполняемые Венским филармоническим оркестром. Опера по праву считается хранительницей лучших традиций венской классической школы.

Зимой в здании Венской оперы проходит знаменитый Венский бал. Традиция ежегодных балов за время существования театра прерывалась лишь на 10 лет - после того, как здание театра было разрушено при бомбардировке в 1945 году.

Театр Эспланада, Сингапур

Театр Эспланада стал одним из самых амбициозных проектов Сингапура. Внутри расположены концертный зал на 1600 мест, театр на 2000 мест, несколько ресторанов, торговый центр и еще один театр под открытым небом. Над проектом одновременно работали два архитектурных бюро.

Фантазия архитекторов была настолько богатой, что первоначальный проект в народе наградили прозвищем «совокупляющиеся муравьеды». В окончательный проект были внесены поправки, после чего жители Сингапура переименовали здание в «дуриан» ‒ экзотический фрукт, на который похожи купола комплекса. Однако, по замыслу архитекторов, купола имеют форму ракушек.

Эспланада работает круглый год. Здесь дают спектакли, а также проводят различные ежегодные фестивали. При этом некоторые представления бесплатны для всех желающих.

Арена ди Верона, Италия

Арена ди Верона, которая была построена примерно в 30 году нашей эры, может по праву претендовать на звание старейшего в мире действующего театра. Кроме того, амфитеатр поистине огромен - он может одновременно вместить до 16 000 зрителей, на что не способен ни один классический театр. Амфитеатр является третьим по величине и внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Арена в разное время была площадкой для гладиаторских боев, морских сражений, цирковых представлений, турниров, боев с быками и сожжения еретиков. После землетрясения 1117 года, которое почти полностью разрушило внешнее кольцо амфитеатра, он использовался как источник камня для других построек. Сейчас он открыт с июня по август, когда в Верону приезжают лучшие оперные исполнители. Кроме того, театр можно посетить в рамках экскурсий ‒ со вторника по воскресенье.

Говорят, что именно в Вероне можно увидеть лучшие постановки бессмертного произведения Шекспира «Ромео и Джульетта», события которого развивались именно в этом городе.

Театр «Глобус», Лондон, Великобритания

Оригинальный театр «Глобус» был основан в 1599 году на средства труппы актеров Lord Chamberlain’s Men, к которой принадлежал Шекспир. Однако здание этого театра просуществовало недолго - оно сгорело при пожаре в 1613 году. За всю историю здание перестраивалось три раза. В 1997 году театр был восстановлен под названием « ». При этом новое здание построено всего в 200 метрах от первоначального месторасположения.

Здание «Глобуса» было воссоздано максимально близко к оригиналу. Этому способствовали раскопки первоначального театра, которые повлияли и на окончательные планы о месте строительства.

Поскольку новое здание в соответствии с историческими реалиями построено без крыши, спектакли в нем проходят только с мая по октябрь. Однако экскурсии в старейшем лондонском театре проводятся круглый год. Рядом с «Глобусом» открыт тематический парк-музей, посвященный Шекспиру. Здесь можно лично поучаствовать в постановке одной из пьес классика.

Альберт-Холл, Лондон, Великобритания

Лондонский королевский зал искусств и наук имени Альберта, или Альберт-холл, ‒ самый престижный британский концертный зал. Он был построен в память о принце Альберте по распоряжению его вдовы - королевы Виктории.

В в разные годы выступали The Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, ABBA, Depeche Mode. Здесь была снята кульминационная сцена фильма Альберта Хичкока «Человек, который слишком много знал». Первым российским музыкантом, выступившим в Альберт-холле, в 2007 году стал Борис Гребенщиков и его группа «Аквариум».

В наши дни зал по-прежнему используется для проведения концертов и других мероприятий. Альберт-холл также можно посетить в рамках туристической экскурсии.

Фото: thinkstockphotos.com, flickr.com

7 выбрали

Вы любите театр? Это священное место, которое переносит зрителей в один миг в совершенно иной мир. Что это – волшебство, фантастика, путешествие во времени? Театр - это всегда живое искусство, как для зрителей, так и для актеров, музыкантов, танцоров. Тысячу жизней проживают они, тысячу чувств и эмоций передают зрителям, унося их в совершенно иную реальность. Практически в любом среднестатистическом городе России есть свой театр. Жителям крупных городов посчастливилось обзавестись целым набором, это, как минимум, драматический, кукольный или театр юного зрителя, возможно, театр оперетты или оперы и балета, филармония или молодежный театр. Зачем же тогда путешествовать по другим города и странам, если десятки театров ждут вашего внимания совсем рядом? Дело в том, что есть такие сцены, постановки и исполнители, не увидеть которых хотя бы раз – это упустить важную часть этой жизни, что совершенно непростительно любому человеку, а для настоящего театрала вовсе смертный грех! Театр это не только сцена и актеры, театр – это часть истории и культуры любой страны, всего человечества. Весь мир говорит на разных языках, и только один язык понятен всем – язык искусства, язык театра. Попробуем составить карту путешествий по самым знаменитым театрам мира.

Большой театр, Россия, Москва.

Большой театр уже давно стал символом не только российской столицы, но всей нашей страны. История театра началась еще при Екатерине Великой, и это неудивительно - императрица была, как сейчас сказали бы, заядлой театралкой и даже сама писала пьесы. Вначале было отстроено здание театра на Петровке, которое полностью сгорело в 1805 году, и театр был перенесен на Арбатскую площадь. Увы, его постигла та же судьба – театр погиб в пожаре Отечественной войны 1812 года. В январе 1825 года было отстроено новое здание театра уже на нынешнем его месте, но… в 1853 году пожар вновь уничтожил постройку, оставив лишь внешние стены и колоннады. После долгого восстановления Большой театр открылся только в конце 19 века. Театр включает в себя балетную и оперную труппы, Оркестр Большого театра и духовой оркестр. Труппа театра с момента создания выросла от нескольких десятков актеров и музыкантов до тысячного творческого коллектива.

Недавно была закончена последняя реконструкция и реставрация здания Большого театра, вызвавшая множество споров. Благодаря реконструкции не только была вдвое увеличена вся площадь театра, появилась новая подземная сцена, а оркестровая яма теперь может вместить до 130 музыкантов. Во многом восстановлен и исторический облик театра, его зрительный зал и анфилады, а так же легендарная акустика Большого. Восстановлены помещения Главного вестибюля, Белого фойе, Хорового, Экспозиционного, Круглого и Бетховенского залов, обновлен символ Большого театра квадрига Аполлона, созданная скульптором Петром Клодтом. Первоначальная красота вернулась к зрительному залу, и теперь каждый зритель Большого театра может перенестись на время спектакля как на машине времени в век 19-ый, очутившись в сказочном Дворце искусства.

Михаил Щепкин и Павел Мочалов, Ирина Архипова, Юрий Григорович, Елена Образцова, Иван Козловский, Евгений Нестеренко, Майя Плисецкая, Евгений Светланов, Марина Семёнова, Галина Уланова – имена, навсегда связанные с историей Большого Театра.

Парижская Гранд Опера, Франция, Париж.

Знаменитая Гранд Опера своим рождением обязана Наполеону Третьему, повелевшему Парижским властям построить театр, достойный столицы Франции. Однако, возведение дворца Искусства затянулось на целых 15 лет и успело пережить и войну, и революцию. Сегодня Парижская Гранд Опера (или Опера Гарнье) считается самым посещаемым театром мира, каждый спектакль в котором проходит с неизменным аншлагом. Впервые Гранд-опера́ открылась 15 января 1875 года. Выложенный разноцветным мрамором вестибюль главной лестницы, ведущей к театральным фойе и этажам театрального зала, не первое столетие встречает избранную публику. Великолепие Большого фойе восхищает и завораживает своей парадностью, игрой зеркал и света. Действие спектакля начинается задолго до его начала на сцене – повсюду сюжеты музыкальной истории. Огромную сцену театра длиной 174 метра и шириной 125 метров освещает 8-ми тонная хрустальная люстра. Зрительный зал выгнулся красно-золотой подковой и вмещает 1900 зрительских кресел. Еще минута и великолепный занавес, украшенный золотым галуном и кистями, тихо шурша, откроется и…

У каждого театра есть своя тайна, легенда, история или секрет. В подвалах Дворца Гарнье хранилось послание в будущее, бесценные сокровища мировой культуры, запечатанные в герметичных урнах еще в 1907 году и дополненные в 1912: 24 диска с записями величайших певцов начала XX века Энрико Карузо, Эммы Кальвэ, Нелли Мельба, Аделины Патти и Франческо Таманьо. Спустя 100 лет урны были вскрыты, и был выпущен сборник сохранившихся записей уже на CD-дисках.

Венская опера, Вена, Австрия.

Невозможно даже представить себе Вену, эту музыкальную столицу, царицу вальса, без оперного театра. Здание Венской оперы было заложено в 1863 году, и уже в 1869 году 25 мая состоялась первая премьера - опера Моцарта "Дон Жуан". Разрушенная во время бомбардировки в марте 1945 года Государственная Венская опера могла вовсе прекратить свое существование, ведь в огне погибла и большая часть здания, и декорации, и костюмы к более чем 100 оперных постановок. Несмотря на многочисленнее споры, нужно ли восстанавливать ее в первозданном виде, через 10 лет театр был полностью восстановлен в своем историческом облике, и в его стенах вновь зазвучала прекрасная музыка. Не горят не только рукописи, не горит и музыка!

Изысканное и изящное задние Венской Оперы представляется волшебным дворцом, когда по вечерам на скульптуры муз на его фасаде падают лучи света, как лучи волшебной рампы, освещая фрагменты оперы "Волшебная флейта".

Именно в Венской Опере впервые прозвучали многие оперы Глюка, Моцарта, Бетховена, с нею навсегда связаны имена выдающихся музыкантов и исполнителей - Малера, Г.фон Караяна, Г. Малера, Р.Штрауса…

Один раз в году Государственная опера Вены превращается в бальный зал. Под чарующие звуки вальса по блестящему паркету скользят в вальсе пары, кружась в вихре Венского Оперного бала.

Ла Скала, Италия, Милан.

На месте церкви Санта-Мария дела Скала в 1776 году, по указу императрицы Австрии Марии Терезии, началось строительство здания театра. Всего через два года 3 августа 1778 года в стенах будущей мировой знаменитости состоялась первая премьера - опера "Признанная Европа" Антонио Сальери. Так начался блистательный путь театра Ла Скала, на сцене которого шли весенние, летние, осенние и карнавальные оперные сезоны, прерываемые драматическими постановками. В репертуаре театра палитра лучших произведений итальянских композиторов, мировых классиков и современных авторов - Вагнера, Дебюсси, Мусоргского, Чайковского, Шостаковича, Прокофьева...

В стенах Ла Скала звучали только лучшие голоса мира, которым театр оказывал большую честь и которые вписали великие страницы в историю театра своим высоким искусством - Энрике Карузо, Марио Дель Монако, Титта Руффо, Мария Каллас, Тебальди, Шаляпин, Собинов.

Во время Второй мировой войны театр Ла Скала был полностью разрушен, но уже в 1946 году ждал своих зрителей уже в первоначальном облике. Сцена театра одна из самых больших в Италии (ее глубина составляет 30 метров), а зрительный зал вмещает около 2 тысяч мест. Здание театра Ла Скала не так давно было вновь полностью отреставрировано.

Метрополитен-Опера, США, Нью-Йорк.

Чуть более130 лет для театра еще не возраст, но Метрополитен Опера, несмотря на свою историческую молодость, может соперничать с такими знаменитыми театрами как Ла Скала и Венская Опера. Об этом можно судить и по архитектуре здания театра, и по репертуару, исполняемому на его сцене и достойному списку исполнителей. Первое время на сцене театра проходили только тематические сезоны, но с начала 20 века сцена театра заблистала и собственными постановками по размаху и зрелищности опередившими знаменитые театры Италии, Франции, Австрии. С 1966 года Метрополитен Опера располагается в центре Линкольна в Верхнем Вест-сайде. На ее сцене сегодня звучат голоса Пласидо Доминго и Анны Нетребко, Дмитрия Хворостовского и Рене Флеминг. Новая опера, новые голоса, новая история.

Ковент-Гарден, Великобритания, Лондон.

Во всем мире уже несколько столетий гремит имя великого театра, родившегося после крупнейшего разлада в прославленном королевском театре Дрюри-Лейн в 1714 году, и получившего свое нынешнее имя в 1732.

Ковент-гарден главный театр Великобритании, слава которого с годами не только не меркнет, а лишь украшается новыми звездными постановками, новыми именами знаменитых актеров, музыкантов, исполнителей. Сцена театра слышала величайшие голоса мира – Бориса Шаляпина в постановке "Борис Годунов", Марии Каллас в "Норме", Галины Вишневской, исполнявшей партию Аиды. Опера "Оберон" была написана Вебером специально для постановки в Ковент-Гарден. Великолепные представления балетной труппы "Сэдлерс-Уэллс балле" зажгли еще одну звезду в великолепной короне главного театра Великобритании.

Сиднейский оперный театр, Австралия, Сидней.

Сиднейский Оперный театр можно назвать одним из чудес театрального мира, ведь в нем может проходить 5 представлений одновременно! Чудо архитектуры и визитная карточка Австралии, входящая в десятку лучших творений современной архитектуры, включенное в список наследия ЮНЕСКО. Автором проекта стал датский архитектор Йорн Утзон. НА возведение чуда архитектуры ушло более 14 лет (вместо запланированных 4-х) и более 100 млн. австралийских долларов (при начальном бюджете в 7 млн.). Открыла Сиднейский театральный комплекс в октябре 1973 года королева Англии Елизавета Вторая. Сиднейский оперный театр это: оперный зал на 1,5 тысячи зрителей и концертный зал на более 2,5 тыс., зал драматического театра на 500 человек, театры драмы и комедии, театральная студия и еще несколько залов, один из которых находится под открытым небом. Настоящий театр-Дворец и чудо всего театрального мира.

Дворец каталонской музыки, Испания, Барселона.

В центре Барселоны в начале прошлого века по проекту архитектора Луиса Доменека был создан один из самых знаменитых концертных залов мира - Palau de la Musica Catalana, ставший одним из символов прекрасной Каталонии и самым ярким представителем модернизма в архитектуре. Может быть, это и не театр в чистом понимании, но не сказать о нем хотя бы пару слов, просто невозможно. Главная черта Дворца Музыки это удивительные по красоте витражи и скульптурная композиция "Каталонская народная песня", созданная Мигелем Блаем. Витражный купол, венчающий концертный зал создает чарующее освещение сцены и всего зала, придавая ни с чем несравнимую неповторимость его красоте. Особенно красив зал в сумеречные часы, когда свет и тень вдыхают жизнь в статуи и барельефы….